Один против всех

В Институте современного искусства Валенсии (Institut Valencià d'Art Modern, IVAM) проходит выставка, посвященная Пепе Эспалиу (Pepe Espaliu) - художнику, который публично заявил о своей болезни и о своей гомосексуальности в знаковой статье "Портрет неизлечимо больного художника". Она была опубликована в одной из самых читаемых газет Испании El Pais в 1992 году. Тогде же Эспалиу провел знаменитый перфоманс "Carrying" (Несущие).

Он был бос, но не касался земли: другие люди несли его на руках. Словно в испанской детской игре "стульчик королевы", изображающей портшез. Но в этой акции Пепе Эспалиу не было наивности детской игры. Его босые ноги стали символом отверженности и презрения. Диагноз "СПИД" в начале 90-х годов в Испании делал из вас изгоя. Эта болезнь скрывалась, маргинализировалась и стигматизировалась обществом. Сегодня в это сложно поверить тем, кто моложе.

Именно тогда, 1 декабря 1992 года, Пепе Эспалиу (Кордова, 1955-1993) опубликовал в El Pais смелую и шокирующую статью "Портрет неизлечимо больного художника", в которой рассказал о том, что у него СПИД и что он гей. В тот же день он провел в Мадриде свою акцию "Carrying": его несли от Конгресса депутатов до Музея королевы Софии сменяющиеся пары добровольцев, среди которых были жена премьер-министра Фелипе Гонсалеса Кармен Ромеро, кинорежиссер Педро Альмодовар, актриса Мариса Паредес. Спустя три месяца в Сан-Себастьяне прошла такая же акция при участии его друзей и активистов по борьбе со СПИДом.

"Это была его самая известная и самая провокационная акция, но и она была не в состоянии вместить весь метафорический и символический смысл его работ, далеких от сатиры и воплощающих его поэтику одиночества и боли" - объясняет Хосе Мигель Г. Кортес, директор музея IVAM, где 1 декабря, в Международный день борьбы со СПИДом, открылась выставка, посвященная художнику. Сам Пепе Эспалиу писал в своей статье: "СПИД - это глубокая шахта, в которой я карабкаюсь от кирпичика к кирпичику, пачкая свое тело прикосновениями к ее черным стенам, утопая в густом, душном мареве ... и тем не менее, этот убогий туннель внезапно и неизбежно выводит меня на поверхность". Так в личной мифологии художника уживались вещи от самых презренных, сформированных под влиянием литературы Жана Жене, до возвышенных, идущих от его восхищения мистической поэзией Святого Иоанна Креста (san Juan de la Cruz).

Почему мы вновь говорим именно об Эспалиу, после двух крупных выставок: 1994 года, в павильоне Мудехар в Севилье, и 2003 года, в Музей королевы Софии? "Потому, что он является эталоном художника, который снова актуализирует тезис феминистского движения 70-х годов о том, что личность творит политику минуя линейные и пропагандистские идеи и ставя под сомнение саму социальную и политическую идеологию. Именно поэтому стоит вспомнить о нем и открыть его для тех, кто еще его не знает", - добавляет Кортес, куратор выставки, которая продлится до 26 марта.

Работа без названия, 1989

Выставочный маршрут завершается необычной инсталляцией из клеток, которые невозможно закрыть. Это один из самых впечатляющих залов. Также на выставке представлены портшезы, которыми художник возвращает нас к тем временам, когда дворяне ездили в этих произведениях искусства, не контактируя с простыми смертными. В контексте нашей эпохи смертельно больной художник представляет нам их с новой стороны - будто это передвижная могила.

Маски и пустые оболочки, рисованные и скульптурные, также являются отражением темы смерти, секса, лечения через искусство и подавленной идентичности. Эта тема проходит через всю выставку. В качестве преамбулы к выставке экспонируются работы художников и фотографов, повлиявших на Пепе Эспалиу. В их числе Джоан Бросса, Луис Буржуа, Кристино де Вера, Джина Пане и Роберт Мэплторп.

Три клетки, 1992

Здесь представлено около 75 работ из фондов IVAM и других собраний: Национальный музей "Центр искусств королевы Софии", Андалузский Центр современного искусства Севильи, Центр искусств Пепе Эспалиу, фонда Coca-Cola, La Caixa и Caja Mediterráneo, галерея Пепе Кобо и из частных коллекций.

Выставка "Внутренний круг: мир Пепе Эспалиу" проходит сейчас, через 23 года после смерти художника, который оставил свой след и в изобразительном искусстве, и в литературе. Как он и писал в своей статье в El Pais, "Может быть, на сей раз для меня и не важно, даже если это последнее, что я делаю как художник и что имеет какой-то смысл. Это абсолютный контакт с экзистенциальным пределом, который вечно кружит неподалеку от нас, но мы не постигаем его полностью, и танцуем рядом с ним, не в силах объять его. Сегодня я осознаю истинные масштабы этого предела. Сегодня я перестал измышлять его. Сегодня Я - этот предел".

Ссылки: