Гнусавый голос невнятно бормочет слова. Как будто бы и не поет, а просто жалуется на жизнь с тяжелого похмелья. Музыка до одури проста: в лучшем случае три аккорда, гитарные риффы из хрестоматии для начинающих. Слово "аранжировки" здесь вообще неуместно. Таких сложных слов настоящие рокеры знать не должны. Все предстает в ином свете, если вспомнить, что именно этот человек придумал эти три аккорда. Что никто до него не мог даже подумать о том, чтоб спеть про героин, сексуальные перверсии и бесконечные отходняки. И Боуи, и Игги Поп, и даже Майк Науменко - все были после. И именно Лу Рид показал им, как надо. Брайан Ино говорил о нервом альбоме Velvet Underground: "Эту пластинку купило не больше тысячи человек, но каждый из них потом собрал собственную группу". Только Лу Рид, сочинивший тот самый альбом, собственной группы так и не собрал. Неуживчив оказался. Насмерть разругался со своим вдохновителем Энди Уорхолом, обидел верного товарища Джона Кейла, а воссоединение Velvet Underground в середине 90-х превратил в постыдный фарс. Все вокруг на него молились: Боуи вежливо просил разрешения спродюсировать альбом, Вацлав Гавел зазывал в Прагу, мечтая об аудиенции. Панки, глэмстеры, адепты индастриала - все считали его своим гуру. А он писал нудные песни, вяло пытался сменить имидж. И бормотал, бормотал, бормотал...
Джордж Майкл решил над нами посмеяться. Изобразил на обложке своего нового диска революционный плакат: на фоне индустриального ландшафта грозно хмурится команданте Йоргос Кириату Панайутус (это его настоящее имя).
История одного из самых приятных дисков 1999 года началась 18 лет назад, когда американский негр, еврей, англо-сакс и ирландский трансвестит организовали в Лондоне группу Sex gang children, вскоре переименованную в Culture club. Их мелодичный стиль вобрал в себя регги и психоделику, Дэвида Боуи и Дайаны Росс. Три песни из дебютного альбома сразу оказались в Top 10 журнала Billboard - ранее такое удавалось только Beatles. Появление Culture club совпало с рождением MTV, и шокирующие неоднозначный облик фронтмена пришелся кстати.
Фредди Меркьюри умер от СПИДа восемь лет назад. Через год вышел сольный альбом, потом пошли записи, на которых использовался либо голос Фредди, либо песни, ставшие благодаря ему знаменитыми.
Последние тридцать лет автоответчик Дэвида Боуи отзывался фразой: "Привет, это Дэвид. Не могу сейчас подойти к телефону, потому что я в подвале. Снова изобретаю себя". Подобно Принцу и Майлзу Дэвису, Боуи всегда держал своих поклонников в напряжении. Каким бы удачным ни был тот или иной период его творчества, через несколько лет он опять появлялся в новом обличье. То инопланетянина-трансвестита, то хэви металлиста, то крестного отца техно-музыки. На диске "Hours..." Боуи отказался от игры в хамелеона и представил самого себя. Все честно и довольно скучно. Артист, ранее известный как Зигги Стардаст, оглядывается на прожитую жизнь, спокойно размышляя, сопоставляя, вспоминая. Песенка "Seven" могла бы появиться рядом со "Space Oddity" в шестидесятых. "The Pretty Things Are Going To Hell" -воспоминание о тех временах, когда Боуи был королем глэм-рока. Ностальгическое путешествие завершается в конце семидесятых, незадолго до электронных экспериментов с Брайаном Ино, Tin Machine и драм-н-басса. Похоже, что Боуи сейчас не хочется о них вспоминать.
7 июня 1993 года, в свой тридцать пятый день рождения, Принц официально сменил свое имя на непроизносимый символ. Выглядит он примерно так: 0(+>. Принц настаивал, чтобы компания звукозаписи Warner рассылала прессе дискеты с этим иероглифом. Компании это не понравилось. Тогда артист, ранее известный как Принц (в прессе за ним вместо значка закрепилось это забавное имя), заявил, что Warner не дает ему выпускать столько альбомов, сколько он хочет. Битва разгорелась не на шутку. Артист, ранее известный как Принц, появился с надписью "раб" на лбу и сказал, что будет выполнять свои обязательства перед компанией (за шесть альбомов он уже получил 100 миллионов долларов) и отныне станет выпускать не новые диски, а сборники из ранее записанных, но никогда не выходивших песен. К тому времени их накопилось более пятисот. Сошлись на том, что 0(+> выпустит два альбома свежего материала и несколько коллекций старья. "The Vault..." - именно такая коллекция и есть. Материал записан с января 1985-го по июнь 1994-го.
Поражает не то, что этих ребят любят, а то, что их любят все: и широкие массы, и широколобые знатоки. Pet Shop Boys - бесконечная смысловая матрешка. Свернул голову одной - там другая, дальше еще одна, еще и еще, пока силы не кончатся. Названия всех альбомов редко содержат больше одного слова. Но слова-то не просто так, а с умыслом. Первый диск - "Please" - самый простой случай. Его так окрестили, чтобы люди в магазинах говорили: "Дайте мне альбом Pet Shop Boys "Пожалуйста"!
Вышел в свет новый альбом Бориса Моисеева под названием "Просто Щелкунчик". К сентябрю будет подготовлено переиздание этого альбома куда войдут еще несколько новых композиций.
"Аида" - это выполненный заказ от Walt Disney Theatrical Production, который был получен Элтоном Джоном и его постоянным поэтом-соавтором Тимом Райсом. Идея проста - опера адаптируется для постановки в форме мюзикла. Либретто, музыка, все партии - были полностью переписаны. Сам альбом, как объясняет в прилагающемся буклете Тим Райе, не соответствует сценической версии. Какие-то песни из мюзикла в него не вошли, кое-где их порядок нарушен. Для записи альбома были привлечены не будущие участники труппы, а сговорчивые звезды, в числе которых (помимо вездесущего Элтона) Spice Girls, Ленни Кравитц, Стинг, Тина Тернер, Джанет Джексон etc. Даже не вдаваясь в сравнения творческих потенциалов Верди и Джона, хорошего здесь не слишком много (что, впрочем, вполне предсказуемо - было бы странно, если бы старые друзья стали бы утруждать себя поисками свежих идей). Современный Элтон Джон особенно зануден (а ведь были времена, когда слушать его еще не считалось дурным вкусом...), и все, кто принял участие в записи диска, загнали себя в рамки нынешнего элтоновского звучания. Соответственно, мы имеем дело исключительно с пафосными балладами и эрзац-рок'н'роллами. Стоило бы, конечно, сказать, что слушать такое - себе дороже. Но сделать это мешают Стинг со своим вполне милым рэгги "Another Pyramid", Spice Girls с быстрой и веселой "My Strangest Suit" (первая строчка - "Overwear, underwear, anytime, anywhere") и, пожалуй, "Like Father Like Son" Ленни Кравитца. Хотя, конечно, и эта тройка не спасет Джузеппе Верди от бесконечных переворотов...
"MECHANICAL ANIMALS" MARILYN MANSON
Мэрилин Мэнсон, похоже, стал рупором поколения 90-х вслед за усопшим Кобейном (ныне живущий, как человек практичный, пулю в себя не всадит). По крайней мере, больше нет артиста на современной сцене, столь авторитетного для бунтарских душ подростков - и не только оных. Все журналы, от альтернативных до респектабельных, "заметили" выход настоящего альбома - и признали его неординарность. Мэнсон-шоумен сменил образ утопленной проститутки на образ транссексуального ластоногого, сделал саунд попопсовей (т.е. свел к нулю индустриальное влияние протекционера Трента Резнора), усилил эгоцентрический негативизм текстов (типа: рок - мертвее дохлого, все козлы - тоже покойники и т.д.), изготовил пару модернистских видеоклипов, богохульствует, конечно, - и, как следствие, весьма пополнил личный банковский счет. К большому сожалению, злость на родственников-католиков и нерадостные впечатления сурового детства переводят эпатаж в автокарикатуру - ведущий рубрики, хоть и понимает величие "Механических животных", все же предпочитает ранние кавер-версии ("I Put A Spell On You", "Smell Like Teen Spirit"), а также творчество основательно забытой группы Skinny Puppy - откуда г-н Мэнсон до сих пор успешно снимает свои "фирменные фишки".
"НОВАЯ ДУША" ПРИНСА-АРТИСТА
Композитор и исполнитель Артист (ранее известный как Принс) готовит к выпуску новый альбом "New Power Soul". Этот диск Артиста - его первое творение после подписания контракта с немецкой группой BMG, заключенного через лейбл исполнителя New Power Generation. Перед этим он чуть было не вошел в соглашение с дистрибьюторской фирмой Night and Day, но в последний момент остановился на BMG. Стиль альбома заметно отличается от предыдущих произведений Артиста: он почти полностью выдержан в новейших (по крайней мере, для бывшего Принса) музыкальных тенденциях, таких как техно и трип-хоп. В записи участвовали бывший басист групп Sly и Family Stone Ларри Грэхем и певица Чака Хан. Дата релиза не называется. У Артиста сложные отношения с фирмами, распространяющими обильные плоды его творчества. Последний альбом на 4 дисках распространялся в различных странах разными дистрибьюторами.
GEORGE MICHAEL "OLDER" (EMI) Двойной альбом, первый диск которого ничем не отличается от оригинального варианта, выпущенного в 1996 году, зато второй содержит шесть композиций, выходивших только на синглах. Британская рок-энциклопедия определила жанр, в котором работает Джордж Майкл, как "душевный поп". А кто с этим спорит?
DAVID BOWIE "THE BEST OF... 1969-1974" Попав впервые в Британский хит-парад в январе 1969 года с трогательной песенкой о майоре Томе, полетевшем умирать в пустынный космос, Дэвид Роберт Джос, более известный как Дэвид Боуи, концу 1974 года слепил еще четырнадцать чарт-хитов. Этот трудовой подвиг и нашел отражение в новом сборнике.
QUEEN "QUEEN ROCKS" (EMI) Сборник известных рок-хитов группы включает новый трек, записанный уже без Фредди, с вокалом Брайана Мэя. Roy Davis Jr. Featuring Peven Everett "Gabriel" (XLS88CD). Максисингл, выпущенный на XL, той же фирме, что и Prodigy. Классический танцевальный garage с гей-диско-фанковым вокалом. Особо рекомендован читателям журнала "ОМ".
ERASURE "RAIN" (CDMute 208) Почти семьдесят минут звучания совершенно не переносимой для людей с традиционной сексуальной ориентацией музыки.