Всю свою сознательную жизнь балет разрывается между двух взаимоисключающих желаний - оголиться до пределов невозможного и нарядить себя как можно изысканнее. Про битву за нагое тело в нашей рубрике "Балет" уже рассказывалось. Теперь история про тех, кто упаковывает балетное тело. Это выдающиеся художники и модные дизайнеры, которых сегодня именую кутюрье. Высокая мода и самое выразительное из искусств давно слились в страстных объятиях, а их отношения близки к интимным.
ОБЛАКО ИЗ ГАЗА Определение "от кутюр" человечество узнало лишь в XX веке. Хотя раньше было все примерно так же, но называлось не столь пафосно. Официальное бракосочетание балета и моды произошло 12 марта 1832 года на сцене парижской Оперы в балете "Сильфида". На свет появилась белоснежная тюника, прообраз современной пачки, без которой сегодня немыслим балет. Это облако из газа, создателем которого был художник и модельер Эжен Лами, формой напоминающее полураспустившийся цветок, излучает свет чистой поэзии, столь необходимый для романтического балета.
ДОМ СВЯЩЕННИКА
После премьеры балета "Шехеразада" в Париже в 1910 году, художник Лев Бакст, оформивший спектакль, мгновенно стал знаменит. То необычное сочетание цветов, которое он придумал - зеленовато-голубого, желтого, оранжевого и роскошные восточные наряды, - вызвало настоящий бум. Тут же во всех Домах моды стали шить туалеты из ярких шелков, в моду воли восточные тюрбаны, украшенные драгоценностями наподобие тех, что были в балете, а первый кутюрье эпохи - Поль Пуаре - занялся разработкой модной линии одежды, выполненной в ориентальном стиле.
Среди других кутюрье, кто питал слабость к балету, еще одна легенда - Коко Шанель. Она дружила с Сергеем Дягилевым, материально помогала ему и его "русскому балету". Благодаря ее спонсорской поддержке смог вырваться из "красного" Киева в Париж Серж Лифарь. Шанель создала костюмы для "Синего экспресса", поставленного Брониславой Нижинской в 1924 году в дягилевской антрепризе. Но тут не обошлось без конфуза. На генеральной репетиции оказалось, что костюмы одним жали, другим, наоборот, были велики. И Шанель, с иголкой и ниткой в руках, стала перешивать их буквально на телах артистов.
А вот Джанни Версаче по количеству одетых им балетов занимает одно из первых мест. Самые эффектные сценические наряды он создал для Мориса Бежара, с которым кутюрье связывала крепкая дружба. Кстати, Версаче, как и Шанель, отличало необыкновенное трудолюбие. Во время постановки балета Бежара "Пирамиды", когда в Каире уже полным ходом шли репетиции, из Рима прибыли костюмы, выполненные по эскизам Версаче. Дизайнеру они не понравились, и, запершись с ними один на один в маленьком ателье, он их все собственноручно переделал. Последней балетной и театральной работой Версаче стали костюмы к спектаклю Бежара "Дом священника", который буквально пенится от безудержной фантазии постановщика и кутюрье.
МУЖСКОЕ ПЛЕЧИКО МЕЖДУ НОГФеерическая Алла Коженкова, которая сейчас работает с Майей Плисецкой, одевала многие балетные постановки и драматические спектакли самого пластичного режиссера Романа Виктюка. Коженкова про балетный костюм знает все. Удлинить ноги, подтянуть бедра, соблазнительно увеличить выпуклости между ног у мальчиков - все приемы в ее арсенале. Оказывается, мужской костюм таит некоторые пикантные и забавные секреты. Алла Коженкова: "Делала один балет, и вдруг солист говорит, что ему не нравится костюм. Не могу понять, почему, все смотрится неплохо, потом догадалась - ему не нравится гульфик, он был... слишком маленьким. И я попросила портниху вшить в проем между ног плечико. На следующей примерке артист надевает тот же костюм, но уже с вшитым в бандаж плечиком. "Стало гораздо лучше, - говорит он и тут же восклицает: "Но вы вставили женское плечико, а оно маленькое". Тогда мы вшили ему туда мужское плечико от пальто".